На Ставрополье в загоне для животных взорвался газовый баллон: два человека погибли
05/01/2009 09:23
"Взрыв произошел в 00:50 мск в понедельник в кошаре в поле примерно в 25 км от СПК колхоза "Дружба" (село Воздвиженское). В результате взрыва мужчина и женщина погибли на месте, еще один человек получил термические ожоги и госпитализирован в центральную районную больницу", - сказал представитель пресс-службы Южного регионального центра МЧС РФ.
Поставки газа из России в Грецию сократились на треть. Затруднения с получением российского топлива могут быть связаны с газовым конфликтом между Россией и Украиной. 4 января "Газпром" обвинил украинскую сторону в несанкционированном отборе газа, предназначавшегося потребителям в Европе.
Российский лыжник занял пятое место на этапе Кубка мира
05/01/2009 09:50
Россиянин Василий Рочев занял пятое место на многодневке "Тур де Ски" - этапе Кубка мира по лыжным гонкам. Победителем соревнования, проходившего с 27 декабря 2008 года по 4 января 2009 года в трех странах (Чехии, Германии и Италии), стал швейцарец Дарио Колонья. В общем зачете Кубка мира Рочев занимает шестое место.
В просторной котловине, в окружении пологих холмов по обоим берегам реки Арно раскинулся город Флоренция. Население города составляет 460 тысяч жителей. Город был основан этрусками, затем завоеван римлянами. Сохранилось немало узких средневековых улиц с домами-крепостями, но все же преобладают памятники архитектуры эпохи Возрождения. Именно тогда город достиг своего наивысшего расцвета. Сокровищами искусства и памятниками многовековой истории Флоренция привлекает к себе многочисленных туристов из всех стран мира.
Считается что у горожан Флоренции более изящные манеры и хороший вкус. Туристам тоже не рекомендуется небрежно и вызывающе одеваться. Ограничения особенно касаются посещения церквей - туда не пускают в шортах, а дамы должны прикрыть плечи.
Город сумел сохранить аристократические традиции со времен правления герцогов Медичи в эпоху Возрождения.
Наряду с Миланом, Флоренция - центр моды. Здесь продаются высококачественные изделия из кожи: куртки, брюки, обувь,нижнее белье.
Исторический центр города - площадь Синьории, где размещена коллекция шедевров скульптуры: "Давид" Микеланджело, "Персей" Челлини и др. В последние годы "Давида" пришлось переместить в музей, а его место на площади заняла копия. С площадью Синьории связаны все важнейшие события бурной истории Флоренции. С вершины ближайшего холма четко выделяются три главные достопримечательности города, возвышающиеся над морем черепичных крыш: купол собора Санта Мария-дель-Фьори, колокольня Джотто и стройная башня Синьории (Палаццо Веккьо) средневековой городской ратуши.
Главный флорентийский собор Санта Мария-дель-Фьори (тринадцатый-четырнадчатый века) является третьим в мире по величине после соборов Святого Петра в Риме и Святого Павла в Лондоне. Он поражает гармоничностью форм, нарядностью и причудливостью. Облицован собор из белого, розового и зеленого мрамора. Купол собора, несмотря на огромные размеры, производит впечатление невесомого, благодаря отделке и своей форме. Рядом с собором, под стать ему, причудливо украшен разноцветным мрамором высокий параллелепипед колокольни Джотто. Одна из самых знаменитых церквей Флоренции - готическая базилика Санта Кроче (усыпальница Микеланджело, Галилея, Макиавелли, Россини и других великих итальянцев). Очень живописна набережная реки с ее известными мостами, самый древний - Понте Веккьо, на котором уже много лет размещаются ювелирные лавки. Во Флоренции много зелени, сконцентрированной в садах "Боболе" и "Кашине". В городе 87 музеев, самый известный - галерея Уффици.
Несколько древних колоритных праздников позволяют очутиться в средних веках наяву. Первый - это проводимый в июне исторический футбол в средневековых костюмах, который впервые состоялся в 1530 году, а также, "взрыв повозки" в Пасхальное Воскресение перед кафедральным собором - праздник, связанный с эпохой крестовых походов.
В городе с 1995 года запрещено движение личного автотранспорта. Зато развита сеть общественного транспорта - оранжевые автобусы доставят к любому музею.
Базилика Санта Кроче
Базилика Санта-Кроче расположена в самом центре Флоренции. Она является одной из самых популярных туристических достопримечательностей города. Францисканская готическая церковь, знаменитая фресками Джотто и гробницами великих людей Италии.
Санта-Кроче как Пантеон. В церкви похоронено около 300 знаменитых флорентийцев — деятелей культура, науки и политиков. Типичная конструкция гробниц в церкви — мраморное ложе с фигурой усопшего поверх саркофага. Сооружение увенчано аркой на двух колоннах. В Базилике Санта Кроче находится множества захоронений и памятных досок известных людей Италии, среди них: • Энрико Ферми — выдающийся физик, лауреат Нобелевской премии 1938 года (в базилике находится мемориальная доска). • Галилео Галилей (астроном, математик, XVI век). Галилей являлся уроженцем Пизы, но прожил большую часть жизни во Флоренции. Саркофаг увенчан фигурой учёного и аллегорическими фигурами Геометрии и Астрономии. Надгробье Галилея — работы Джулио Фоджини • Михаил Огинский — польский композитор, автор известного полонеза • Лоренцо Бартолини (скульптор, 18-19 век) • Леон Баттиста Альберти (архитектор, 15 век) • Микеланджело Буонарроти (скульптор, поэт, живописец, XV - XVI век) — гробница работы Джорджо Вазари. Микеланджело скончался в Риме в взрасте 89 лет. Поверх саркофага установлен бюст Микеланджело, в нижней части расположены три аллегорические фигуры. • Гульельмо Маркони (лауреат Нобелевской премии 1909 года за создание беспроводного телеграфа, [[XIX] - [XX] век) • Данте Алигьери (поэт, XIII- XIV век, похоронен в Равенне, в базилике находится его кенотаф, сооружённый в 1829). Власти Равенны противодействуют переносу праха поэта во Флоренцию. Одной из главных причин является надпись «туск» (т.е. этруск) на кенотафе (см. фото). • Никколо Макиавелли (мыслитель, XV - XVI век). Надгробье выполнено Инноченцо Спинацци. Поверх саркофага расположена аллегорическая фигура Дипломатии • Джоаккино Россини (композитор, XIX век)
История базилики Санта Кроче гласит по легенде, что церковь была основана самим Святым Франциском Ассизским. Франциск Ассизский скончался в 1226 году, а уже через два года был причислен к лику святых. К 1229 г. относится упоминание о церкви, посвященной ему. Строительство церкви на месте, ранее занятом этим зданием, было начато 12 мая 1294 года (возможно, Арнольфо ди Камбио). Финансирование строительства происходило на средства состоятельных семей Флоренции. В 1442 году церковь была освящена папой римским Евгением четвертым. Окна церкви украшены витражами, зрительно расширяющими ее интерьер. Церковь построена в форме египетского Т-образного креста и является крупнейшим францисканским храмом Италии. Со временем были осуществлены многочисленные перестройки церкви. Во второй половине шестнадцатого века было разрушено много древних ее частей. Фрески Андреа Орканьи были скрыты под алтарями работы Вазари. Стиль храма — готический, по этой причине он выглядит менее массивным, чем Дуомо (Санта-Мария-дель-Фьоре). Церковь украшена множеством фресок и скульптур работы Джотто и других знаменитых художников и скульпторов, таких как: Тадео Гадди, Донателло, Антонио Канова, Антонио и Бернардо Росселлино и многих других. Выделяется Кафедра, выполненная Бенедетто де Майано (1472 г.) с барельефами, посвящёнными Святому Франциску. Баптистерий (крещальня) посвящен Иоанну Крестителю. Баптистерий является самым старым зданием площади Дуомо (романское строение пятого века). Современная мраморная облицовка была выполнена в девятом — двенадцатом веках. Полукруглая апсида в тринадцатом веке была заменена на прямоугольную. Свод купола украшен византийскими мозаиками тринадцатого — четырнадцатого веков. Мозаика изображает картину Страшного суда с фигурой Христа в центре.
Ворота Баптистерия: Наиболее древними являются южные ворота, спроектированные Андреа Пизано. Ворота содержат двадцать восемь панелей с барельефами, изображающими жизнь Иоанна Крестителя и Основные Добродетели. Двое других ворот спроектировны Лоренцо Гиберти. Северные ворота созданы в 1401 – 1424 годах также содержат двадцать восемь панелей, заключенных в рамы и выполненных в готическом стиле. Эти барельефы изображают картины из Нового Завета. Восточные ворота являются самыми известными. Они были созданы в 1425 – 1452 годах. Ворота разделены на 10 золоченных панелей без рам и представляют библейские истории. Это творение Гиберти было названо им «Вратами рая». В настоящее время панели «Врат рая» заменены на копии, а оригинальные панели находятся в музее Дуомо. Копия этих ворот в начале девятьнадцатого века была установлена на северном входе в Казанский собор в Санкт-Петербурге (при этом некоторые панели поменяли свое место).
Галерея Уфици
Галерея Уффици (буквально — «галерея канцелярий») — дворец во Флоренции, построенный в 1560—1581 годах и сейчас являющийся одним из самых крупных и значимых музеев европейского изобразительного искусства в мире.
Коллекция галереи Уфицци: После заката династии Медичи коллекция продолжала пополняться. Сейчас она включает множество шедевров таких итальянских мастеров, как Тициан, Джотто, Леонардо да Винчи, Боттичелли, Рафаэль, Джорджоне, Учелло, фра Филиппо Липпи, Чимабуэ, Пьеро делла Франческа и др. Здесь также немало образцов античного, французского, испанского, немецкого, нидерландского и фламандского искусства.
История Галереи Уфицци: История Уффици начинается в июле 1559 года, когда правитель Флоренции Козимо первый Медичи замышляет объединить все административные службы города в общем просторном дворце. Для реализации проекта был приглашен мастер Джорджо Вазари, который и начал работу в 1560 году. Однако в 1574 году Вазари умер, и заканчивал строительство уже его преемник, Бернардо Буонталенти. С 1575 года в здании Уффици началось формирование музея — его основу составила семейная коллекции Медичи. Палаццо Пити
Палаццо Питти (итал. Palazzo Pitti) — одна из самых значительных достопримечательностей Флоренции. Здание служило резиденцией сначала всеизвестным герцогам Медичи, затем династии Лотарингских герцогов и, наконец, итальянской королевской семье. Сегодня это один из самых крупных музейных комплексов Флоренции. Здесь размещены Музей серебра и Музей карет, Палатинская галерея, Галерея современного искусства. Четыре века правители Флоренции не жалели средств на оборудование помещений дворца и теперь туристы могут ознкомиться с результатами этих трат.
Внутренний дворик Палаццо Пити: Роскошный интерьер бросается в глаза уже при посещении Appartamenti Monumentali: белая и золотистая лепнина, ценные гобелены и шелковые обои, удивительные фрески и необычная подлинная мебель в старом стиле.
Пышное убранство помещений Палатинской галереи, оформленных в стиле барокко, создает несравненный, а для многих просто ошеломляющий фон для уникальных художественных произведений. Особого внимания заслуживают мифологические залы, расписанные Пьетро да Кортона (залы Венеры, Аполлона, Марса, Юпитера и Сатурна). Собирать эту единственную в своем роде коллекцию картин начали Медичи, а Лотарингские герцоги дополнили ее; правда, картины размещали по собственному усмотрению и вкусу. Они должны были служить чисто декоративным целям, тем не менее их расположение с тех пор не менялось, внося дополнительный шарм в общую атмосферу этого уникального собрания произведений искусства. Ни в одном музее мира нет стольких картин Рафаэля, как здесь (их здесь одиннадцать); кроме того, в галерее тринадцать самых знаменитых картин Тициана, здесь представлены работы венецианцев Тинторетто и Джорджоне, шедевры Караваджо и Мурильо, Рубенса и Ван Дейка, а также произведения флорентийских маньеристов, таких, как Россо Фьорентино, Андреа дель Сарто, Фра Бартоломео, Бронзино и, наконец, самого Понтормо.
В Галерее современного искусства в основном представлены произведения итальянских живописцев девятьнадцатого века. Большое влияние на всю итальянскую живопись в конце того века оказала флорентийская группа художников под названием «Маккьяйоли» (итал. macchie — пятно). Такое название она получила за свободную манеру письма яркими цветовыми пятнами.
В Музее серебра (итал. Museo degli Argenti) находится уникальная коллекция ваз, собранная Лоренцо Великолепным. Здесь есть древнеримские амфоры, вазы империи Сасанидов, образцы из Византии и Венеции четырнадцатого века и еще другие предметы искусства. Драгоценные камни, золотые и серебряные изделия, слоновая кость. В этой сокровищнице собраны просто сказочные богатства искусства и ценные во всех отношениях. Ценнейшие изделия золотых дел мастеров рассеяны по многим залам, но не все из них принадлежат итальянцам, есть экземпляры из Германии и других стран. Здесь можно полюбоваться миниатюрной площадью Синьории, выложенной золотом и драгоценными камнями.
План Палаццо Пити: Уже сама облицовка рустом из огромных блоков, покрывающая весь фасад, выдает желание власти и величия, для чего и строился этот дворец. Козимо Медичи Старший был первым, кто использовал стилевые элементы общественных зданий (таких, как Палаццо Веккьо) при сооружении в 1444 году своего личного дворца, известного сегодня под названием Медичи-Риккарди. Соперничавшее с Медичи семейство Питти не хотело уступать, но ему не хватило средств, чтобы завершить строительство.
В отместку, правда, с опозданием, Элеонора Толедская, супруга Козимо первого, приобрела дворец в 1549 году. С 1558 года начались работы по расширению здания под руководством Амманнати, а затем его учениками, но с учетом первоначального проекта. Так возник один из самых грандиозных флорентийских дворцов и дворцов европы с фасадом длиной 205 метров и высотой 38 метров. Четкое членение самого дворца и той его части, которая выходит во внутренний двор Амманнати, достигнуто благодаря применению сильно подчеркнутых красивых пилястров и полукруглых арок. Собор Дуомо во Флоренции (Собор Санта Мариа дель Фьоре)
Собор Санта-Мария-дель-Фьоре (итал. La Cattedrale di Santa Maria del Fiore) — кафедральный собор во Флоренции, один из самых выдающихся шедевров итальяснкой архитектуры. В архитектурном плане примечательны купол, созданный по проекту Филиппо Брунеллески и облицовка стен со внешней стороны полихромными мраморными панелями различных оттенков зеленого и розового цветов с белой каймой. Дуомо, он же — собор Санта-Мария-дель-Фьоре (Santa Maria del Fiore) был спроектирован так, чтобы вместить все население города, т. е. был чем-то вроде огромной крытой площади. На тот момент население города составляло более 90 тысяч человек. Длина собора 153 метра, а его ширина - 90 метров
История собора: Дуомо воздвигли на месте старого кафедрального собора Санта Репарата, который к концу тринадцатого столетия, согласно документам того времени, начал обрушаться, насчитывая девять веков своего существования. Также храм стал мал для города в период быстрого роста населения и появилась нужда города в новом храме. Также процветающая Флоренция должна была превзойти в величии кафедральные соборы своих тосканских соперников —- Сиену и Пизу, храмом большим в размере и богаче украшенном. В результате Санте-Мария-дель-Фьоре стал самым большим по вместимости в Европе —- в нем может разместиться 30 000 человек.
Собор являлся местом проповедей Савонаролы, а также в соборе во время заговора Пацци в 1478 году было совершено покушение на Лоренцо Медичи и его брата Джулиано. Организатором покушения был папа Сикст четвертый. В результате нападения Джулиано Медичи был убит, а Лоренцо спасся в одной из ризниц собора.
Решение о строительстве Собора на месте древней церкви Санта Репарата (четвертый - пятый века) было принято в 1289 году. В самом начале строительства проектированием собора занимался Арнольфо Камбио.
Строительство собора Санта Мария дель Фьоре: Строился собор около шести веков под руководством, как минимум, шести архитекторов. Легат папы Бонифация восьмого, кардинал Пьетро Валериано Дурагуерра, будучи первым папским легатом, посланным во Флоренцию, заложил первый камень в основание здания девятого сентября 1296 года. Арнольфо ди Камбио разработал проект и начал строительство стен (в начале южной стены, под барельефом с Благовещением видна дата: 1310 год). Он спроектировал три широких нефа, оканчивающихся под куполом восьмиугольной формы, причем средний неф был расположен на месте старой Санта Репарата. После смерти Арнольфо ди Камбио в 1302 году строительство собора приостановилось, но не на долго - на тридцать лет. В 1330 году в Санта Репарата обрелись мощи святого Зиновия Флорентийского, что придало работам новый стимул. В 1331 году Гильдия Торговцев Шерстью (итал. Arte della Lana) взяла на себя попечение над строительством и назначила на пост главного архитектора Джотто, который вместо продолжения строительства собора начал в 1334 году строительство колокольни. Когда Джотто умер в 1337 году, был возведен лишь первый ее ярус. В 1348 году работы были прекращены в связи с чумой. С 1349 года работы возобновились под руководством ряда архитекторов, начиная с Франческо Таленти, который закончил кампанилу и расширил площадь строительства, апсиду и трансепта. В 1359 году пост Таленти занял Джованни ди Лапо Гини (1360—1369), разделивший главный неф арками на четыре квадратных участка. Другие архитекторы, участвовавшие в строительстве: Альберто Арнольди, Джованни д’Aмброджо, Нери ди Фьораванте и Орканья. К 1375 года старая церковь Санта Репарата была снесена, к 1380 был окончен неф, а к 1418 году оставалось только закончить купол.
К 1380 году стены здания были, наконец, возведены, но возникли проблемы со строительством купола. Возник перерыв в строительстве на долгих сорок лет. Затем был построен купол Брунеллески.
Собор был освящен в 1436 году, но фасад был недостроен. Франческо Медичи приказал разобрать фасад и построить его заново. Лишь в девятьнадцатом веке было решено достроить собор. В 1887 году появился существующий ныне фасад. Его автор — Эмилио де Фабрис. Собор имеет форму латинского креста, три нефа, два боковых трансепта и полукруглую апсиду. Вот такая длинная история строительства великого собора.
Интерьер собора Дуомо: В интерьере собора выделяются необычные огромные часы, созданные в 1443 году и идущие по сей день. Стрелка этих часов движется против обычного направления. На стенах собора изображены английский кондотьер Джон Хоквуд, итальянский наемник Никколо да Толентино, Данте с «Божественной комедией». В соборе установлены бюсты органиста Антонио Скварчалупи, философа Марсилио Фичино, и Брунеллески. Следует отметить барельеф, изображающий Джотто, выкладывающего мозаику. Брунеллески и Джотто похоронены на территории собора.